[Photoshop] Atelier n°5 - Réussir une incrustation

Bienvenue dans le 5ème atelier Photoshop !

Pour rappel, seuls les organisateurs et participants ont le droit de poster dans ce sujet. Si vous êtes intéressés par l’atelier et que vous ne vous êtes pas inscrits, je vous invite à ouvrir dans un Suivi d’atelier.

✗ Participants
Poupouss
Choute
Katnat
Koelia

C'est parti pour 5 semaines de travail où vous allez apprendre à maîtriser la technique d'incrustation.

Voici le programme :

En participant à cet atelier, vous vous êtes engagées à être actives : venir le plus souvent possible, rendre les exercices dans les délais et suffisamment tôt pour avoir le temps d’améliorer son travail. Si vous devez vous absenter pendant plus de 2 jours, merci de me le signaler. Surtout, n’hésitez pas à poser toutes vos questions, ne restez pas dans le doute. En trois mots : ayez soif d’apprendre !

Comment va se dérouler l'atelier ?
Chaque semaine, un exercice. Vous aurez des consignes à respecter, si besoin des tutoriels à lire. Vous produirez une nouvelle image (à mettre sous spoiler si sa largeur excède 640px). Vous devrez me décrire votre démarche sous spoiler et également me faire part de vos tests même s'ils n'ont pas été concluants. J'essayerai, dans la mesure du possible, de vous montrer des exemples.

Et rappelez vous, le plus important est de s'amuser !

Dernière édition par Sucréomiel le Dim 23 Mar 2014, 19:04, édité 1 fois

[Photoshop] Atelier n°5 - Réussir une incrustation 4194071Portrait

Sans plus tarder, on commence avec le premier exercice. C’est un début en douceur puisque je vais vous demander de réaliser un portrait. Attention, un portrait, ce n’est pas une simple photo d’identité. Grâce à un bon cadrage et un travail graphique bien dosé, le sims doit dégager une émotion, dévoiler une facette de sa personnalité et même raconter une histoire.

Pour ce premier exercice, nous allons insister sur deux éléments importants.
Tout d’abord, les ombres. Elles sont trop souvent oubliées par les débutants, pourtant leur rôle est capital. Elles permettent de nuancer la luminosité, d’apporter du relief à tous les éléments de l’image (sims, objets, paysages,…) et même de renforcer une ambiance.
Second point : les calques de réglage. Ne vous contentez pas de la luminosité et du contraste ! Photoshop en propose 16 très diversifiés. Ce sont eux qui vont vous permettre de créer une atmosphère particulière. Alors, soyez curieux et profitez de cet atelier pour en essayer un maximum et les marier avec des modes de fusion. Par la suite, à force de les utiliser, vous aurez vos préférés. Dans un premier temps, je ne vous demande qu’une chose : expérimenter !

Voici les différentes étapes à suivre :

1. Faire la chasse aux pixels.
Astuce n°1 : Avec les angles trop durs ou les déformations un peu gênantes, au lieu de barbouiller avec l’outil doigt, aidez vous de l’outil fluidité.
Astuce n°2 : Si votre sims ne regarde pas dans la bonne direction, n’hésitez pas à changer l’orientation du regard.

2. Ombrer l’image. Pensez à respecter un point lumineux pour que l’image reste cohérente. Plusieurs tutoriels sont à votre disposition :
- [Débutant] Ombrer une image
- [Apprenti] Ombres au sol et murales
- [Intermédiaire] Ombrage manuel

3. Créer une ambiance lumineuse. C’est là que les calques de réglage entrent en jeu. Donnez vie à votre image et amusez vous.

Je ne vous oblige pas à lire tous les tutos, ils sont là comme support. L’important est qu’à la fin de cet atelier, l’ombrage et l’utilisation de calques de réglage soient devenus un réflexe. Pour la démarche sous spoiler, je vous demande de me préciser quelle technique d'ombrage vous aurez utilisé et quelle combinaison de calques de réglages (nom des calques + modes fusion et opacité) vous aurez appliqué.

Quelques exemples:

Vous avez jusqu'au vendredi 21 mars !

Si vous avez des questions, je le répète, n'hésitez pas. Et merci de me préciser que vous avez bien lu les consignes.

Youhouuuuu!
Première partie vue!
Je vais lire les tutos dès demain, il est déjà 21h40 chez moi et là on va au dodo avec bichon hihihi
A demain!!!

Admin Date d'inscription : 05/04/2012 Age : 45 Localisation : Lyon

Bonne lecture Choute Wink

Ah, un portrait, j'ai hâte de les voir ! Very Happy

bon courage tout le monde, n'hésitez pas si vous avez des questions!

Grand artiste du pinceau Date d'inscription : 31/05/2012 Age : 56

Coucou à toutes.

Premier exercice lu. Super le portrait pour démarrer! Les exemples sont très beaux.

J'ai 2 petites questions, j'espère pas trop bêtes :

- devons-nous garder le fond du jeu ou faut-il détourer absolument la simette tout de suite? Je pense qu'il faut détourer pour l'ombre portée mais je préfère être sûre.
- ma simette actuelle est Africaine et comme je n'y connais pas grand chose au graphisme et à la gestion de la lumière, je ne sais pas si c'est plus compliqué pour la lumière de travailler sur une simette noire plutôt que blanche. En fait, j'ai essayé d'appliquer les tutos sur les ombres que j'ai lus et j'avoue que j'ai eu du mal mais je ne sais pas si c'est lié à la couleur de ma simette ou au fait que je n'avais pas une source de lumière mais plusieurs pour les images que j'avais.

c'est à confirmer par Sucrée, mais je pense qu'en effet le mieux et de détourer sur un autre fond pour l'ombre portée, ce sera bien plus facile à gérer par la suite!

pour ce qui est de la couleur de peau... j'aurai tendance à te dire que non, la gestion de la lumière ne doit pas être différente. après il faudra certainement forcer un peu plus sur les effets d'ombrage pour qu'ils se voient!

tu prends bien en photo ta simette avec les lumières qui disparaissent en mode vie?

Grand artiste du pinceau Date d'inscription : 31/05/2012 Age : 56

Je pensais prendre les éclairages proposées par Betty dans ce tuto et en utiliser un seul sur un des côté pour que la lumière ne vienne que d'une direction. C'est bon?

oui ce tuto est bon à suivre! Very Happy

par contre je ne sais pas si c'est une bonne idée d'enlever l'un des éclairages.

Comme m'a toujours dis Sucrée: c'est plus facile d'assombrir que d'éclaircir! donc si jamais tu changes d'avis en cours de route, ça ne sera pas facile à rattraper! pour ma part, je travaille toujours sur un visage éclairé uniformément, ça permet des changements en cours de travail, et une base bien lisse partout! parce que tu coup, on voit bien les détails de la simette, en enlevant de la lumière ça devient un peu moins bien, et l'image sera moins détaillée aussi. Wink

Bonsoir

J'ai bien lu et vu l'exercice Smile

J'ai aussi une petite question : pourquoi des lumières qui disparaissent en mode vie ? Les autres ne sont pas bonnes ?
Je demande ça parce que je suis assez réfractaire à l'utilisation du buydebug, par peur des bugs qu'il a déjà entrainé dans une de mes parties :/

Et donc il vaut mieux des lumières de tous les côtés du Sim ? C'est ce que j'ai fait pour mes portraits pour Miss et Mister SA en tout cas ^^

Je peux utiliser ma Miss SA déchue, histoire de pas devoir faire un Sim (ce qui me prendrait trop de temps) ?

Citation :: J'ai aussi une petite question : pourquoi des lumières qui disparaissent en mode vie ? Les autres ne sont pas bonnes ?

parce que les lumières du buydebug sont très uniformes, et surtout, elles éclairent depuis le "devant" des sims, contrairement aux lumières du jeu qui n'éclairent que par dessus. pour avoir utiliser les lumières du jeu au départ, je peux te dire que le résultat est 100 fois meilleures avec le buydebug.

le buydebug ne devrait pas poser de soucis normalement, mais n'hésite pas à créer une partie spécialement pour l'atelier ou pour tes images graphiques, c'est ce que je fais toujours, et c'est plus rapide à charger en plus ^^

des lumières de tous côtés oui, comme indiqué dans le tuto de Betty! Very Happy

Citation :: Je peux utiliser ma Miss SA déchue, histoire de pas devoir faire un Sim (ce qui me prendrait trop de temps) ?

ah ben oui, vous pouvez utiliser qui vous voulez ^^

Ok, ben c'est ce que je vais faire alors oui, créer une partie spéciale pour éviter les problèmes... ^^

Grand artiste du pinceau Date d'inscription : 31/05/2012 Age : 56

Le truc est que si la lumière vient de devant, de gauche et de droite, je ne vois pas comment je vais créer une ombre portée comme celle de la première image d'exemple de Sucrée où on voit clairement que la lumière vient de la gauche. C'est vrai que pour les autres exemples, c'est beaucoup plus compliqué de voir d'où vient la lumière pour moi (je dirais de gauche pour la troisième et des 3 côtés pour la seconde) [Photoshop] Atelier n°5 - Réussir une incrustation 3717980584

[Photoshop] Atelier n°5 - Réussir une incrustation 3717980584

Après, le but de l'exercice est peut-être justement de partir d'une lumière uniforme pour la rendre directionnelle scratch

.

et bien pour diriger l'ombre portée, ce n'est pas compliquée, parce que tu vas la créer sur un nouveau calque, donc tu pourras la déplacer! ou bien est-ce que tu as du mal à visualiser toi même la direction de ta lumière?

la lumière ne vient pas vraiment de "devant", je pense plutôt qu'avec ce type d'éclairage, on part d'une image neutre, à laquelle on va justement donner des ombrages pour créer du relief et une ambiance particulière. et tu vois justement bien pour le premier exemple que la première image est uniforme niveau lumière!

peut-être qu'en lisant les tuto donnés par Sucrée, cela t'éclairera (haha) davantage?

Consignes lues. Je vais attaquer ça tout de suite.

Grand artiste du pinceau Date d'inscription : 31/05/2012 Age : 56

En fait, je les ai lus et j'en ai lu d'autres donc je dois mélanger un peu tout ça, faut que je prenne un peu de recul.
Ok, pour la lumière uniforme Smile

.
Merci de m'avoir éclairé, Nats [Photoshop] Atelier n°5 - Réussir une incrustation 2952643351

J'attaque aussi!

super Koelia Very Happy

ok si tu as encore des questions n'hésite pas ^^

Natsynchro a écrit:: Comme m'a toujours dis Sucrée: c'est plus facile d'assombrir que d'éclaircir!

C'est bien, tu as bien retenu mes préceptes ^^

Kat, Nats t'a déjà globalement répondu. Sims noir ou blanc, on ne fait pas de distinction. Certes, ce sera sans doute moins intuitif avec une peau noir car il faudra faire bien attention à doser les réglages. Mais c'est justement l'occasion d'essayer !
Pour la lumière, tu as toujours une légère ombre portée même avec un éclairage de face. Détourer ou non ? Avec la technique de Betty, c'est mieux. Pour les 3 exemples, je n'ai détouré que le premier. Pour les deux autres portraits, avec une tablette, c'est assez facile à dessiner. Mais c'est le moment de s’entraîner au détourage ! Wink

Pouss, en effet, un éclairage du mode buydebug sera préférable : facile à positionner, à doser et, qui plus est, ne gêne pas pour la prise de photos.